#img_left_nostream#В день Бабьих каш принято чествовать повивальных бабок. Им приносили подарки и угощения, водку, блины. Приходили с детьми, чтобы бабки их благословили. Особенно рекомендовалось в этот день ходить к бабкам будущим мамам и молодым девушкам.

Позднее православная церковь стала отмечать в этот день праздник иконы пресвятой Богородицы.

«Бабка повивальная – в деревне всем родня дальняя» 

Далеко не любой женщине доверялась сложная и ответственная задача принятия родов. Во-первых, она должна была быть немолодой, т.е. исчерпавшей детородный возраст и прошедшей климакс. Повитье даже и называлось «бабканьем». Во-вторых, повитухой могла быть только та, что сама рожала детей, и ни в коем случае к повивальному искусству не допускалась девственница.

Она обязательно должна была быть «с руками», т.е. ловкой и знающей. При первых схватках роженицы растапливала баньку, чтобы облегчить ее муки, окуривала березовой лучиной, травами полыни и бессмертника, читала добрые молитвы, поддерживала ласковыми словами.#img_left_nostream#Надо отметить также, что к родовспоможению привлекались женщины, не запятнавшие свою честь супружеской изменой или сварливым либо вздорным характером. Считалось, что иначе можно нанести вред как здоровью, так и судьбе новорожденного. По этой же причине запрещалось принимать помощь в родах от черноглазых бабок. Исстари существовало поверье, согласно которому между повитухами и принятыми ими младенцами устанавливались духовно-родственные отношения. 

Славить Рождество 

Еще, не в столь далекие времена, матушка собирала ребятишек ввечеру и учила их славить Рождество, обсыпать зерном — на долгий век, на счастье, на благополучие. Проще простого было в праздничный час выдать по ломтю пирога, побаловать детей клюквой на меду. Но матушка знала: «Не во всяком дому каравай выпечен, да еще, чтобы всему семейству вдосталь».

Вскоре он, как бог любовной страсти, сумел соблазнить богиню грозы, дочь Дыя. От их связи родился весенний бог Ярило.#img_center_nostream##img_center_nostream##img_center_nostream##img_center_nostream##img_center_nostream##img_center_nostream##img_center_nostream##img_center_nostream##img_center_nostream#Также в День похищений вспоминают о том, как в эпоху Лады Кощей похитил у Дажьбога – бога лета и счастья, его супругу Марену. От связи Кощея и Марены родилась потом Снежная Царица, а также многие демоницы.

Дажьбог же отправился на поиски своей супруги. Он будет ее искать всю зиму, и потому морозы будут становиться все сильней, а вьюги заметут все вокруг.

В этот день кресеня почитали священный камень Алатырь (либо два камня Бога и Божиху: камни Велеса и Ясуни — Бури Яги).

Строки английского поэта послужили эпиграфом к выставке Людмилы Николаевны Папушой «Цветов сокровенные тайны». Эта, уже вторая по счету персональная выставка известного в Карелии флориста, прошла в Музее изобразительных искусств. На выставке художница поделилась секретами составления цветочных композиций и рассказала, как правильно ухаживать за цветами.

– Людмила Николаевна, расскажите, как вы пришли к флористике?

Л.Н.: В 1986 году я оказалась в стране под названием Флористика и до сих пор в ней живу. Тогда я работала в городском доме пионеров и осенью мы поехали с детьми в Литву в город Каунас. Там я впервые увидела композицию из сухих цветов, вернее это был один-единственный тюльпан посреди голых веток вербы. Меня поразил необычайный цвет его лепестков.

Этот букет не давал мне покоя, и весной я занялась посадкой цветов. Сушила их в бумаге, в чистом сухом песке, в вате. Затем приклеивала их на сухие стебельки и делала из них букеты, как умела – тогда я еще не знала правил аранжировки. Учила этому детей в кружке. Вот так, один случайно увиденный цветок, открыл мне двери в необыкновенную страну Флористику.

Потом я прошла обучение во флористической школе при Московском педагогическом институте. С тех пор не перестаю учиться. Хорошей школой для меня стали ежегодные выставки цветов, которые проходят в День города Москвы. Туда приезжают флористы из многих стран. Там же можно приобрести книги, журналы и все необходимые материалы для работы.

– Это Ваша вторая персональная выставка. Чем стало для Вас это событие?

Л.Н.: Да, в 1999 году прошла моя первая большая выставка «Мелодии цветов». После того как закончила обучение, я стала заниматься не только сухими, но и живыми цветами. Особое место для меня заняла свадебная флористика. Я делаю оригинальные букеты невесты, бутоньерки для жениха, делаю браслеты, колье, диадемы, украшаю живыми цветами прически. Как раз на этой выставке я провела мастер-классы, один из которых так и назывался «Живые цветы в прическе».

Эта выставка стала своеобразным итогом работы за последние 10 лет. На ней было представлено 42 фитоколлажа, 4 композиции из сухих цветов и 25 композиций из живых. Я постоянно совершенствуюсь, делаю маленькие открытия, изучаю опыт других флористов, и он дает мне новые идеи для творчества. Мне хотелось поделиться своими знаниями и опытом, ведь когда делишься с другими, получаешь возможность для дальнейшего роста. Такие выставки нужны, они украшают нашу жизнь, дают массу прекрасных эмоций, можно сказать, что это – настоящий праздник для души.

– Вы говорили о мастер-классах, которые провели в период выставки. Какой отклик они встретили у посетителей?

Л.Н.: Мы провели 3 мастер-класса: «Живые цветы в прическе», «Мужской букет» и «Колыбельный букет». Люди были в восторге, многие говорили, что видят такое впервые.

Мне хочется выделить особенно «Колыбельный букет». Мы привыкли, что цветы дарят девушкам и женщинам, но забываем о детях. А ведь есть еще и детский букет. Здесь важна цветовая гамма, нежные оттенки, небольшой размер. В нем могут использоваться ленточки, кружева и игрушки. Это важно, чтобы ребенок с детства любил цветы, чтобы чувство прекрасного развивалось с колыбели.

– Людмила Николаевна, а что Вы можете сказать о своем дальнейшем творчестве?

Л.Н.: Мне хочется, чтобы эту выставку увидело как можно больше людей, и не только в нашем городе, но и в других городах. В дальнейшем не хочу опускать руки, буду создавать новые композиции для следующей выставки, продолжу учебу, буду изучать опыт коллег и  следить за развитием флористики. Чтобы создать что-то свое, надо знать, что делают другие, но идти своим путем. Я, можно сказать, человек уже немолодой, мне недавно исполнилось 70 лет, но чувствую себя счастливой, как никогда.

Фотообзор с выставки Л.Н. Папушой.

#img_gallery#

#img_left_nostream#Самая длинная ночь в году только что миновала, восход должен был вот-вот начаться, и горстка людей ожидала в темноте неолитического памятника в Ньюгрейндже, когда лучи солнца осветят центральный проход незадолго до 9 часов утра, как это происходило в течение 5000 лет с тех пор, как был построен памятник.

Увы, туманное небо помешало лучам проникнуть в центральный зал. То же самое явление можно наблюдать за два до и после 21 декабря, дня зимнего солнцестояния. К счастью, для некоторых других выбранных лотереей участников в субботу небо было ясным.

Клер Таффи из Управления общественных работ (УОР), которая руководит близлежащим Бру-на-Бойн Центром посетителей рассказала «Великой Эпохе» о мероприятии в этом году.

Когда люди вошли в коридор, г-жа Таффи объяснила, что они, вероятно, не увидят солнечного света во всем его великолепии из-за пасмурной погоды. Поэтому весь опыт приобрел немного другую окраску. «Люди были достаточно философски настроены», – сказала г-жа Таффи.

Джордж Эoгaн, который провел последние пятьдесят лет работает в долине реки Бойн, где находится Ньюгрейндж, рассказал группе про истории окрестностей и про сам Ньюгрейндж, пока все они находились в центральной камере.

Д-р Эдвард К. Крапп директор обсерватории из Гриффита, Лос-Анджелес, также выступил перед группой. «Он больше говорил об астрономии и как она была важна для людей 5000 лет назад», – сказала г-жа Tаффи.

«Мы просто разговаривали в темноте и ждали … мы могли видеть определенное свечение на полу, потому что проникал дневной свет, но у нас не было солнечного света … Тем не менее, там все равно было прекрасно, мы знали, что самая длинная ночь в настоящее время закончилась», – сделала вывод она.

Некоторые из удачливых посетителей

Первый человеком, который вышел из комплекса после восхода солнца, была миссис Сиобан Амбросия, которая приехала из Типперарии. Миссис Амбросия была одной из счастливчиков, которые были отобраны лотереей для участия в мероприятии. «Мы с нетерпением ждали, что солнце будет светить, но, к сожалению, этого не произошло… Это было вполне оправданное путешествие, и я рада, что я приехала», – сказала г-жа Амбросия. Она также посоветовала, всем кто был выбран, постараться присутствовать.

Мистер и миссис Роберт Девриз, посол Бельгии в Ирландии, невзирая на прохладную ирландскую погоду, приняли участие в мероприятии, посвященном зимнему солнцестоянию в Ньюгрейндже в качестве гостей УОР. «Побывать здесь – это захватывающий опыт», – сказал г-н Девриз. Г-н Роберт Девриз и его жена также получили удовольствие от комментариев об истории этого места, которые были сделаны в основной камере.

Джо Костелло депутат от лейбористской партии сказал: «Это было здорово … Это был опыт, который я считаю уникальным и мне была оказана честь быть здесь». Г-н Костелло является одним из немногих счастливчиков, который присутствовал на зимнем солнцестояния 25 лет назад. Он был рад снова побывать там, несмотря на пасмурную погоду.

Лорд-мэр Дублина, член совета от лейбористов Эмер Костелло считает, что это поистине удивительный опыт. Как и большинство других посетителей, она была несколько разочарована погодными условиями, но это не сделало впечатления менее яркими. Миссис Костелло была особенно горда тем, что она побывала там, потому что она и ее семья родом из Дандолка, который находится рядом с Ньюгрейнджем.

Джон Джеймсон, который является археологом американской Службы национальных парков во Флориде, отозвался о мероприятии, как о замечательном, торжественным и почти религиозном. Мистер Джеймсон находился в камере с зятем Иосифом Басфордом.

Мистер Джеймсон был впечатлен заботой местного сообщества о парке Бру-на-Бойн. «Местное сообщество в течение десятилетий охраняет это место, что не следует недооценивать, подобного не происходит в значительной части мира … такие места разграбили и не уважают», – сказал мистер Джеймсон.

Д-р Мартин Мансерг, государственный министр в департаменте финансов, также присутствовал. Министр в шутку сказал: «Я сказал местному приходскому священнику вчера, что я собираюсь сегодня на языческий праздник».

Д-р Maнсерг также отметил: «Это странное и волнующее чувство, когда вы приходите в Ньюгрейндж: Новый Год начинается сегодня, а не через десять дней». Министр также отметил, что 5000-летняя история этого места привносит особые ощущения.

Приехавшие в Ньюгрейндж

Пасмурные условия не помешали хорошему настроению и позитивной атмосфере. Для многих эта крайняя точка в зимнем календаре, была поводом для праздника, она ознаменовало возвращение к длинным дням и цветущему новому году впереди.

Болджерсы из Трима приехали всей семьей к Ньюгрейджу, потому что г-н Болджер считает, что «несомненно, это хорошо для душевного настроя … здесь достаточно сумрачно, мы хорошо развлеклись, все дети любят это место, свежий воздух, невиданное зрелище». Г-н Болджер настаивал, на том чтобы дети вернулись в школу на некоторое время в этот день.

Петеру Маккенна из Дерри повезло на третий раз, потому что в две предыдущие попытки он не мог получить доступ к переднему участку этого места из-за толпы, поэтому он посетил похожие места, Наут и Даут, однако в этом году он наконец-то оказался в Ньюгрейндже.

Кевин Гартлан из Карикмакроса который приезжает в Ньюгрейндж на протяжение последних 25 лет, сказал: «Мы просто пришли почтить наших предков, которые построили этот памятник, а также отметить Новый год, и надеемся, что этот год будет лучше и более позитивным, чем прошлый».

Бру-на-Бойн

Ньюгрейндж был построен примерно 5000 лет назад, что делает его более древним, чем Стоунхендж в Англии и Великой пирамиды Гизы в Египте. Ньюгрейндж наряду с другими похожими местами в долине реки Бойн называется Бру-на-Бойн (излучины реки Бойн), такими как Наут и Даут внесены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Центр Бру-на-Бойн, который находится в ведении Управления общественных работ в Ирландии, был открыт в июне 1997 года для изучения и защиты памятников неолита Ньюгрейндж, Наут и Даут.

Центр был создан для изучения культуры, создавшей эти памятники. Он рассказывает об их образе жизни и их обрядах захоронения. В нем представлена выставка, которая включает точную модель сооружений в Ньюгрейндже. Центр также является отправной точкой для всех посещений Ньюгрейнджа.

#img_right#Сегодня юбилей у народной артистки России Валентины Теличкиной. Обычно актриса не любит устраивать шумных торжеств, но в этот раз она решила собрать своих друзей. День рождения отпразднуют в Москве, а потом народная любимица уедет с мужем на дачу, в семейное гнездышко на Истре. Об этом сообщает evrosmi.ru .

Сейчас актриса снимается довольно редко. Так, в прошлом году она была занята всего в четырех проектах. Предложений достаточно, но по-настоящему интересного, умного и значительного немного. Хотя иногда Валентине Теличкиной попадается сценарий, в котором интересно принять участие.

Так, недавно она сыграла мать Гоголя в фильме Натальи Бондарчук «Гоголь ближайший». Готовясь к роли, артистка изучила переписку Николая Васильевича. « Это было прекрасно», – вспоминает Валентина Теличкина.

Биография Валентины Теличкиной

Родилась 10 января 1945 года в селе Красное Арзамасского района Горьковской области. Отец – Теличкин Иван Федорович (1899–1975). Мать – Теличкина Татьяна Дмитриевна (1905–1987). Супруг – Гудков Владимир Николаевич, архитектор. Сын – Гудков Иван Владимирович, выпускник МГИМО.

Иван Федорович работал слесарем, а Татьяна Дмитриевна – продавцом. Но задолго до этого отец занимался другим ремеслом – валял валенки и продавал их. Исторически сложилось так, что в Красном одна половина села занималась изготовлением валенок, а другая – выращиванием лука, который благодаря уникальным природным условиям этой земли всегда давал лучшие сорта. Иван Федорович слыл известным мастером, у него даже было именное купеческое золотое клеймо – своеобразный знак качества, который нельзя купить. Когда у кого-то из родственников торговля валенками не шла, они приходили к Теличкину и просили его клеймо – только тогда люди покупали их изделия и знали, что им не будет сноса.

Валя всегда помнила, как отец говорил: «Достаток – это Божья благодать, а избыток – наказание Господне». И эти слова были не просто сказаны, а выстраданы – в 30-х годах Ивана Теличкина раскулачили, а потом приговорили к расстрелу. К счастью, его сестра собрала все драгоценности, которые имелись у родных, поехала в Москву и спасла Ивана Федоровича от расстрела. В те времена у Теличкиных отобрали дом и все, что в нем находилось. Татьяну Дмитриевну с 5 детьми спас родственник-юрист: он подсказал, как избежать высылки – развестись с супругом, что она и сделала, поселившись с ребятишками у матери.

По счастливой случайности у Ивана Теличкина в пальто сохранились 3 золотые монеты – каким-то образом они завалились за подкладку. После освобождения он снова построил дом и начал жизнь практически с нуля; никогда об этом не рассказывал, не ожесточился и не ругал власть. После выхода Ивана Федоровича из тюрьмы у Теличкиных родилась дочь Галина, а еще через 4 года – Валентина. Ее старшие братья и сестры к тому времени уже имели свои семьи.#img_left_nostream#Когда Валя подрастала, отец по состоянию здоровья уже не мог заниматься активной трудовой деятельностью – он больше находился дома и всю свою жизненную энергию перенес на дочерей.

Однажды в школе детям задали вопрос: «Почему вы счастливы?», и Валя ответила по-детски искренне: «Я счастлива, потому что родилась у Ивана Федоровича Теличкина». И это было правдой – у Валентины с отцом всю жизнь существовала удивительная внутренняя связь, можно сказать на уровне подсознания. И это невероятное ощущение единения от духовной близости с Иваном Федоровичем живет в Валентине Ивановне до сих пор.

Бытует мнение, что актер – это не профессия, а диагноз. Валентина Теличкина поставила себе этот диагноз вскоре после рождения. Когда девочке было года три-четыре, воспитательница в детском саду разучила с ней частушку: «Я – маленькая, аккуратненькая. Что есть на мне – пристает ко мне», которую она и спела на концерте. После этого все вокруг очень долго звали Валю «Аккуратненькая». Потом в ее репертуаре появились «Яблочко» и «Барыня».

В школе Теличкина принимала активное участие в самодеятельности – в концерте из 24 номеров 16–18 были ее, а остальные существовали только для того, чтобы Валя успела переодеться. Она пела, танцевала, читала стихи и рассказы, играла на гитаре в струнном оркестре… И очень любила фантазировать – погружалась в сказочный мир, воображая себя то Золушкой, которая ищет встречи с прекрасным принцем, то Царевной-Лягушкой, готовой в любой момент сбросить шкурку и поразить всех сияющей красотой.

И неудивительно, что этот загадочный и непредсказуемый мир казался ей лучше реального.

После окончания школы вопрос «Кем быть?» перед Валентиной Теличкиной не стоял. Она поехала в Москву и сразу поступила во ВГИК, где училась с 1963 по 1967 год. Она была счастлива, потому что исполнилась давняя мечта, и долгое время даже стеснялась получать стипендию.

Жить в ладу с собой и своей совестью нелегко в любые времена. Но актрисе Валентине Теличкиной это всегда удавалось. Она начала сниматься уже после 2-го курса – в небольшой роли Даши в фильме «Таежный десант» (1965) Владимира Краснопольского и Валерия Ускова. Снимали картину в тайге под Красноярском, жили в вагончиках, представление о быте существовало самое приблизительное, но студентка была на седьмом небе. Валю окружали молодые талантливые актеры, режиссеры и изумительная природа: тайга – звонкая, прозрачная, с мелкими горными речками, а будущее представлялось прекрасным.

Встреча с Сергеем Герасимовым

Еще находясь в экспедиции, Теличкина получила приглашение от С.А. Герасимова и сразу из Красноярска вылетела в Миасс, где шли съемки фильма «Журналист» (1967). Сначала подающую надежды студентку увидела Тамара Федоровна Макарова. На 1-м курсе Валя играла этюд, Макаровой он понравился, и она попросила С.А. Герасимова посмотреть Теличкину. Он пришел, но шла уже другая сессия, и Валя играла совсем другую роль. Герасимов пожал ей руку и сказал: «Молодец, девочка, ты будешь хорошей артисткой, но мне нужна актриса другого плана». Однако Тамара Федоровна продолжала настаивать, съемки «Журналиста» шли полным ходом, а исполнительницу роли Вали так и не нашли.

И тогда Герасимов все-таки вызвал Теличкину на пробы. Ее серьезная до комичности курьерша Валя сразу нашла отклик в сердцах миллионов зрителей. Валентине посчастливилось сниматься рядом с такими мастерами, как Тамара Макарова, Анни Жирардо, Иван Лапиков, уже популярными Галиной Польских и Сергеем Никоненко, а также с начинающим Юрием Васильевым.

Валентина Теличкина никогда не играла себя – просто с детства ей нравилось наблюдать за людьми, слушать, и этот опыт очень пригодился ей в актерской профессии. Сложилось так, что со временем свою роль в фильме «Журналист» Теличкина стала считать главной в жизни, так как она открыла ей дорогу в мир кино. Хотя изначально все складывалось не так просто… После выхода картины многие режиссеры восприняли Валентину не как актрису, а как типаж – и кинулись приглашать в свои фильмы, она получала до трех предложений в день.

В актерской профессии очень важно удержаться на определенном уровне после первого успеха, который в некотором отношении опасен, и Валентина Ивановна с честью выдержала это испытание. В кино она начинала с очень неумелых, женственных, лиричных героинь, и после «Журналиста» Теличкиной еще предстояло доказать, что она действительно разноплановая актриса. Поэтому по-настоящему она полюбила свою героиню намного позже, когда почувствовала, что надежно защищена от нее совершенно другими по характеру ролями.

К счастью, появился Борис Яшин, который предложил ей сняться в фильме «Осенние свадьбы» (1967). «Журналиста» он не видел – режиссеру просто сказали, что «Есть одна хорошая девчонка»… Сценарий фильма оказался очень близок Теличкиной, а роль Наташи, которую она сыграла, позволила признать ее настоящей актрисой. В «Осенних свадьбах» присутствует удивительное богатство красок, а образу Наташи свойственна мечтательность и готовность на самоотречение во имя любви…

Валентине Теличкиной хватает и метра площади, чтобы жить в своих мечтах и творить на этой земле. В диапазон мечтательного человека, а тем более актрисы входит самое разное количество образов, главное – чтобы их воплощение оказалось ярким и интересным. Валентине Ивановне важна не величина, а содержательность роли и контекст образа. Если фильм снимает хороший режиссер, актриса может ему доверить и полностью положиться на интуицию и творческий импульс. В процессе съемок каждый раз что-то должно устраивать актера – в драматургии или в режиссере, а когда это сочетается воедино – возникают поистине потрясающие работы. Такое взаимопонимание сложилось у актрисы с Эльдаром Шенгелая и его «Необыкновенной выставкой» (1968).

После этого Валентина Ивановна сыграла множество ролей и, по единодушному мнению режиссеров, оказалась способной воплотить своих персонажей абсолютно достоверно и естественно, оправдать самые причудливые повороты сюжета органичным поведением в кадре. Героини Теличкиной запоминались сразу. Это и случайная возлюбленная в «Пяти вечерах» (1978) Н. Михалкова, и перезрелая невеста в «Не может быть!» (1975) Л. Гайдая, и хищная экономка Анна в «Вассе» (1983) Г.Панфилова…

С образом актрисы в зрительских сердцах навсегда связаны драматические переживания героини в «Счастье Анны» (1970), гротеск и характерность в фильме «Начало» (1970), лирическая интонация в «Пяти вечерах», философское и трагическое начало в «Вассе»… И неважно, была ли это главная роль, второстепенная или мимолетный эпизод. Такова уж сила обаяния этой женщины, неповторимость ее актерской интонации, особая душевная стать.

Знаменитые реплики героинь Валентины Теличкиной сразу вошли в зрительский обиход. Это и хвастовство Вали в картине «Начало»: «А меня Иван Сидорович Нефертити назвал!», или предложение Зои в лирической драме Никиты Михалкова «Пять вечеров»: «Саша, а у меня идея – давайте поцелуемся!»

Лев Кулиджанов в судьбе актрисы

Судьба подарила актрисе и удивительные мгновения совместной работы с прекрасным режиссером Львом Кулиджановым. Этот период своей жизни Валентина Ивановна считает еще одним удивительным подарком судьбы. Фильм «Незабудки» (1994) рассказывает о женских судьбах военного и послевоенного поколений.

В 1999 году актриса снялась в фильме «Кадриль» по сценарию Владимира Гуркина, который воплотился в работе прекрасного режиссера Виктора Титова. Валентине Ивановне досталась замечательная характерная роль, которая ей очень близка. В «Кадрили» она сыграла вместе с Олегом Табаковым, Станиславом Любшиным, Любовью Полищук и Ниной Усатовой. Картину сняли в рекордно короткие сроки – за два с половиной месяца, но, несмотря на такую скорость, Титов к работе относился очень требовательно, чуть ли не круглые сутки шли репетиции и съемки.

«Кадриль» – фильм о любовных приключениях двух сельских супружеских пар, решивших поменяться мужьями и женами. По мнению актрисы, в реальной жизни возможны и более изощренные вещи. Она согласна с мнением, что литература и искусство не придумали еще ничего такого, чего не могло бы случиться в жизни. Перефразируя известную поговорку, можно сказать, что во всякой фантазии есть только ее доля, все остальное – реальность.

Валентине Теличкиной посчастливилось сниматься и с Василием Макаровичем Шукшиным. Все началось еще с картины «Журналист», потом вышли «Три дня Виктора Чернышева» (1967) и «У озера» (1969). Валентина Ивановна очень рано открыла для себя Шукшина-писателя, ей нравилось все, что он пишет и снимает. Казалось даже, что лучше, чем она, никто не понимает ни его самого, ни его глубоких чувств, ни его героев и неиссякающей любви к деревне. Для Теличкиной произведения В.М. Шукшина близки, как и книги Распутина, – сердце сжимается от сострадания и боли, заходится в неописуемом восторге, и в такие моменты все нутро воспаляется, и чувствуется согласие души и сердца, и переполняет любовь к тому, кто это написал. Валентина Ивановна искренне любит удивительный русский народ – доверчивый, наивный, непрактичный, невероятно ранимый, бескорыстный – и святой.

Сейчас свое вдохновение Теличкина черпает из произведений литературы, ведь в работе каждого актера оно выражается по-своему. И это помогает актрисе сохранить свой талант, понять, что мешает, а что помогает в том, чтобы не опустошить его. Литература – это то, с чем актриса существует с рождения – сначала в виде сказок, потом в виде захватывающего чтения, истории в истории. Сегодня – это литература, которая согревает душу, помогает жить. Конечно, это классика, и богословская литература, удивительное духовное наследие, в котором Валентина Теличкина черпает помощь и надежду. Ей близки Иван Ильин, Феофан Затворник, Иоанн Кронштадтский, Серафим Саровский, Андрей Кураев, и их книги она считает настоящим чудом.

Говорят, что актриса не должна жить благополучно, ей необходимо мучаться, страдать, ежедневно умирать от несчастной любви… По мнению Валентины Ивановны, опыт страданий очень важен, тем не менее можно обладать им и ничего не выразить на экране. Страдания воспитывают душу, но искусственно их не создашь, и степень страдания у каждого своя. Самое главное для актера – это умение сострадать, сопереживать, воображать себя в самых разнообразных ситуациях.

Валентина Теличкина уверена, что у каждого актера существует опасность стать неинтересным от ежедневного «метания по экрану». Иногда нужно просто отойти в сторону и пожить обыкновенной жизнью. Теличкина называет эти периоды «активным ожиданием», когда можно просто читать, заботиться о доме, друзьях, ходить на выставки и спектакли. Этот перерыв вырабатывает в организме актера ферменты тоски по творчеству – очень важного, на ее взгляд, состояния. А когда начнется работа, обязательно появится новизна чувств, тонкое понимание режиссера и партнера по фильму, блеск в игре, нечто неожиданное в облике актера, когда глаза будут особенно хорошо видны с экрана, иначе никакой грим не скроет того, что они отражают. Настоящему актеру, чтобы найти отклик у зрителей, тренировки рук и тела недостаточно, здесь необходима тренированность души. И тогда приходит чудо – казалось бы, актер почти ничего не делает, а у зрителя комок в горле и все душевные поры наполнены. Вот это и есть момент наивысшего счастья.#img_right#Валентина Теличкина притягательна светом мягкости и доброты. Рядом с ней люди оттаивают – теплеют глаза, на лицах появляются улыбки. Героини Теличкиной завораживают. Такие, казалось бы, простые… и вместе с тем необыкновенные…

В 2002 году Валентина Теличкина сыграла любящую мать в сериале «Бригада». Такова уж сила обаяния этой женщины, неповторимость ее актерской интонации.

«Бригада» – дебютная работа Алексея Сидорова, но когда актриса узнала, что режиссер написал сценарий фактически сам, захотела с ним познакомиться поближе. После этой встречи она окончательно решилась на съемки и не ошиблась в своем выборе, несмотря на то что долго отказывались сниматься в телесериалах. По ее мнению, всем когда-то приходилось начинать – и А. Тарковскому, и В. Шукшину и Г. Чухраю… А свою дебютную картину каждый режиссер снимает с невероятным трепетом и огромным желанием доказать, что он чего-то стоит. «Бригада» привлекла Валентину Ивановну сценарием, он понравился ей своей профессиональной состоятельностью, хотя сама тема изначально насторожила и даже долгое время стояла под вопросом.

Если сейчас актриса о чем-то и мечтает, так это о новой хорошей роли, еще одной необыкновенной истории, которую будет снимать интересный режиссер. Теличкина хочет разнообразия, но в доступной для ее мировоззрения форме, в том качестве, которое может взволновать актрису.

Браки действительно совершаются на небесах

Спасение для Валентины Ивановны – в прочном мире ее семьи, в счастье близких людей. Сказки знаменитая актриса любит до сих пор, и в своей жизни она нашла больше, чем принца, и уверена, что браки действительно совершаются на небесах. Она встретила надежного, благородного, талантливого человека – своего супруга. И живет по убеждению: «Спасись сам, и вокруг тебя спасутся» – так советовал Серафим Саровский. С Владимиром Николаевичем они познакомились в советско-болгарском клубе молодой интеллигенции, куда приехали на один из его семинаров в Болгарии. Наивысшим моментом счастья для супругов стало рождение сына, которого назвали Иваном – в честь отца Валентины Ивановны. От общения с сыном Валентина Теличкина получает огромное удовольствие, у них сложилось полное взаимопонимание – они вместе ходят в театр, в консерваторию, обсуждают увиденное и услышанное. Если рассматривать счастье как возможность идти своим путем, то Валентина Теличкина счастлива и считает, что это понятие зависит от того, как человек сам определяет его… А счастье, как выясняется, заключается в очень простых вещах… У Валентины Ивановны был любимый отец, выше которого для нее только Бог, есть любимая работа, любимые муж и сын. Разве это не счастье?

Фильмы с участием Валентины Теличкиной

Всего Валентина Теличкина снялась более чем в 50 фильмах. Помимо упомянутых, это: «Зигзаг удачи» (1968), «Первая девушка (1968), «Золотые ворота» (1969), «Чайка» (1970), «Шаг с крыши» (1970), «Стоянка поезда две минуты» (1972), «Синие зайцы» (1973), «Капитан» (1973), «Одиножды один» (1974), «Потому что люблю» (1974), «Встретимся у фонтана» (1976), «Трясина» («Нетипичная история») (1977), «Пятое время года» (1978), «Здравствуй, река!» (1979), «Впервые замужем» (1979), «Добряки» (1979), «Портрет жены художника» (1981), «Наше призвание» (1981), «Факты минувшего дня» (1981), «Безумный день инженера Баркасова» (1983), «Сильная личность из 2 а» (1984), «Мужчины и все остальные» (1985), «По главной улице с оркестром» (1986), «Где находится нофелет?» (1987), «Забавы молодых» (1987), «Человек свиты» (1987), «Ловкачи» (1987), «Живодер» (1990), «Отдушина» (1991), «Менялы» (1992), «Волшебный портрет» (1996), «Классик» (1998), «Незнакомое оружие, или Крестоносец-2» (1998), «Есенин» (2005).

С 1969 года и по сей день Валентина Теличкина – актриса Театра киноактера. «…Чуткий театр, верно направленный во всех своих жанрах – от трагедии до водевиля, может изменить мировосприятие целого народа. А театр искалеченный, у которого вместо крыльев копыта, за несколько лет может развратить и усыпить целую нацию», – пишет Федерико Гарсиа Лорка, и актриса согласна с великим испанцем в мысли о том, что ответственность за мировосприятие людей ляжет в конечном счете на плечи интеллигенции. Ведь смешение нравственных ориентиров в обществе, пренебрежение духом и смыслом жизни нельзя оправдать ничем…

В.И. Теличкина – Народная артистка России, заслуженная артистка России (1976), лауреат Государственной премии России имени братьев Васильевых (1985), с 1969 года – член Союза кинематографистов.

Живет и работает в Москве.

#img_left_nostream#Агентство «Leta» сообщает, что Национальное сообщество кинокритиков США лучшим фильмом 2009 года признало военную драму Кэтрин Бигилоу «Повелитель бури». Названа также лучшая актриса года.

Фильм, рассказывающий о саперах США в Багдаде, принес награды и его режиссеру Кэтрин Бигилоу и актеру Джереми Реннеру. В прошлом месяце картина была удостоена главного приза и звания лучшего фильма 2009 года также и Ассоциацией кинокритиков Лос-Анджелеса.

Как лучшей актрисе приз Национального сообщества кинокритиков США достался бельгийской актрисе Иоланде Моро за роль в картине «Серафима из Санлиса», которая рассказывает о художнице Серафиме де Сэнли.#img_right#

#img_right#Как сообщает агентство «Leta», американская актриса Сандра Буллок признана самой прибыльной актрисой, принесшей киноиндустрии США в 2009 году самый большой доход. Об этом свидетельствует проведенный Quigley Publishing Co опрос кинотеатров.

На вершине списка самых прибыльных актеров Буллок оказалась, благодаря нескольким финансово удачным картинам с её участием. Романтическая комедия «Предложение» во всем мире собрала кассу в 315 миллионов долларов. В свою очередь драма «Невидимая сторона», которая в США демонстрируется с 20 ноября 2009 года, только в одной Северной Америке собрала 193 миллиона долларов.

Сандра Буллок восьмая по счету женщина, занявшая первую строчку в списке самых прибыльных звезд «Quigley», за всю историю его 78-летнего существования. Прошлый раз, когда во главе списка оказалась представительница прекрасного пола, был в 1999 – тогда самой прибыльной звездой оказалась Джулия Робертс. До нее на вершине бывала Джули Эндрюс – в 1966 и 1967.

Второе место в списке самых прибыльных актеров занял Джонни Депп, который в 2006 и 2007 годах был на самой вершине. На третьем месте – Мэтт Дэймон. Пятерку завершают Джордж Клуни и Роберт Дауни-младший.

Топ самых прибыльных звезд 2009 года:

1. Сандра Буллок

2. Джонни Депп

3. Мэтт Дэймон

4. Джордж Клуни

5. Роберт Дауни-мл.

6. Том Хэнкс

7. Мэрил Стрип

8. Брэд Питт

9. Шайа ЛаБаф

10. Дензел Вашингтон

Обзор наиболее интересных фильмов, которые появятся на большом экране в 2010 году.

«Дорога»

#img_center_nostream#

2008 год преподнес нам пятизвездочный сценарий Кормака МакКарти для фильма братьев Коэных «Старикам тут не место». Ещё один предстанет на суд кинозрителей в 2010. Вигго Мортенсен блистает в паре с Коди Смитом-МакФи в роли его сына. Их способность взаимодействовать, невзирая на разницу в возрасте, является ключевой. Они скитаются по постапокалиптической пустыне в надежде найти места, в которых возможно выжить. Картина талантливо поставлена режиссером Джоном Хиллкоутом и, возможно, будет следующим претендентом на награду в этом году.

«Остров проклятых»

Уже тот факт, что это картина Мартина Скорсезе, достоин внимания. «Остров проклятых» это экранизация жуткого и мистического романа о маршале США Тедди Дэниелсе (ДиКаприо), который отправляется на остров, где размещается психиатрическая клиника, чтобы помочь разрешить странную загадку. Правда и ложь, реальность и воображаемое окружают его в месте, где Дэниел вынужден бороться за выживание. Скорсезе в своей картине как по волшебству создал сюрреалистический фантастический мир, где нам предстоит разобраться, что истина, а что иллюзия.

«Битва титанов»

#img_center_nostream#

Этот фильм представляет собой классическую картину для выходных. Яркие спецэффекты оживляют битвы сына Бога Персея, в исполнении Сэма Уортингтона («Аватар»), с демонами подземного мира и их властелином Аидом. «Битва титанов» режиссера Луи Летерье получилась еще более грандиозной и великолепной, «крутой» (в хорошем смысле слова) и жестокой, чем можно вообразить.

«Надрать задницу»/«Железный человек 2»

Голливуд любит комиксы, и нередко прибегает к их экранизации. В 2010 году мы сможем увидеть, по крайней мере, две из них. Первая – «Надрать задницу», поставленная по сценарию Марка Миллара малоизвестная изобретательная картина, рассчитанная на взрослую аудиторию. Фильм был снят исключительно на деньги частных инвесторов, поэтому не надо было опасаться, что качество книги комиксов не даст ожидаемых кассовых сборов. Но фильм получился свежим и интересным, заклеймив позором другие экранизации («Хранители»).

Вторая – это продолжение феноменально успешной картины режиссера Джона Фавро «Железный человек 2». Хорошая новость относительно второй части это то, что неспокойная жизнь Тони Старка (Роберт Дауни-младший) продолжается. А еще лучшая новость это то, что теперь к съемочной группе присоединились не менее талантливые Сэм Уортингтон («Аватар») и Микки Рурк («Рестлер»). Ожидается, что картина будет еще грандиознее и интереснее, и принесет еще большие кассовые сборы.

«Робин Гуд»

#img_center_nostream#

Всего лишь еще одна версия классической легенды о Робин Гуде. Никто толком не знает, чего ожидать от совместной работы Ридли Скотта и его музы Рассела Кроу. Слухи колеблются от академической версии классической истории до модернистской постановки, где Кроу играет как Шерифа, так и его вымышленное второе «я», чтобы привлечь зрителя чем-то магическим. Все, что нам пока известно, это то, что когда эти двое вместе что-то замыслили, в любом случае, это гарантированное качество, на что мы все и надеемся.

«История игрушек 3»

Каждому, кому нужно пояснять, почему нас должен радовать выход на экраны «Истории игрушек 3», по-моему, не надо об этом слишком много думать. Это всего лишь история игрушек, это все, что следует знать. На этот раз рассказ будет о том, как игрушки оказались в детском саду после того, как их хозяин Энди пошел в колледж. Оттуда они вынуждены бежать, и попадают в новый дом, и к новому любимому хозяину.

«Неудержимые»

Хотите увидеть список наполненных тестостероном исполнителей в фильме Силвестра Сталлоне? Вот они: Джейсон Стэтхэм, Джет Ли, Микки Рурк, Дольф Лундгрен, Эрик Робертс, Дэнни Трехо, Рэнди Кутюр и Стив Остин. Не говоря уже о Брюсе Уиллисе и губернаторе Арнольде Шварценеггере в эпизодах, где они играют самих себя в первые в истории кинематографа. Разве это само по себе уже не достойно интереса?

«Город»

Поразив всех своим режиссерским дебютом в картине «Прощай, детка, прощай», возродившийся Бен Аффлек с нетерпением приступил к следующей экранизации бестселлера Чака Хогана «Принц воров». В этой картине Аффлек сам играет Дуга МакРея, который борется за сохранение своей напряженной жизни вора после того, как стал жертвой одного из менеджеров банка. В картине также увидим Блейк Лайвли, известную по картине «Сплетница», Джона Хэмма и Джереми Реннера. На всякий случай Аффлек не окружил себя слишком знаменитыми талантами, чтобы его вторая попытка, как режиссера, прошла без помех.

«Ваше Величество»

Талантливый режиссер картины «Ананасовый экспресс: сижу, курю» Дэвид Гордон Грин представляет средневековый фарс о высокомерном и ленивом принце (Дэнни МакБрайд) и его героическом брате (Джеймс Франко), которому предстоит завершить трудные поиски, чтобы спасти королевство своего отца.

«Гарри Поттер и Дары смерти: Часть 1»

Дэвид Йэтс в новом фильме о Поттере сумел сохранить повествование и улучшенные визуальные эффекты, которые он применял, начиная с «Гарри Поттер и орден Феникса» и до «Гарри Поттер и принц полукровка». Трио молодых героев стали более зрелыми как в телосложении, так и в актерском исполнении. Гарри придется пройти смертельное испытание в одиночестве. Как друзья его, так и враги предстанут в ином свете. Незаметно стирается и граница между Добром и Злом.

«Трон: Наследие»

Бесспорно, по прогнозам самый увлекательный фильм года. Почему? Только представьте себе, что перед вами открылись двери в кибер-вселенную. Теперь попытайтесь осознать факт, что с начала создания фильма прошло уже два года. Каким же будет выглядеть этот фильм после его завершения? Думаю, что «Трон: Наследие» может стать «Аватаром» 2010 года.

#img_left_nostream#Как сообщает агентство «Leta», Гильдия кинопродюсеров США на награду лучшего фильма 2009 года, наряду с другими картинами, номинировала научно фантастический фильм Джеймса Камерона «Аватар» и последнее творение Квентина Тарантино «Бесславные ублюдки».

На награду претендуют также картины «Район №9», «Воспитание чувств», «Повелитель бури», «Непокоренный», «Тужься», «Звездный путь», «Вверх» и «Мне бы в небо».

Номинации Кинопродюсеров США считаются весомыми показателями при прогнозе потенциальных номинантов на приз «Оскар», имена которых в этом году будут сообщены 2 февраля. Обладатель прошлогоднего приза Кинопродюсеров США – фильм Дэнни Бойла «Миллионер из трущоб» – был награжден также и престижным призом Киноакадемии США, как лучший фильм года. В свою очередь, в 2008 году то же случилось и с картиной братьев Коэных «Старикам тут не место». За последние двадцать лет 13 обладателей приза Гильдия кинопродюсеров США стали и обладателями «Оскара», как лучший фильм.

Призы Кинопродюсеров США будут вручаться 24 января 2010 года.