Blog

#img_left_nostream#Булату Окуджаве в День победы, в 1945-ом, исполнилось 21.

Булат Окуджава родился 9 мая 1924 года. Родился Поэтом. Без родителей остался в 37-ом году. Отца, первого секретаря городского комитета партии Нижнего Тагила, расстреляли, мать, секретаря райкома, сослали в лагеря, откуда редко кто возвращался. Воспитывала его бабушка и родственники в Тбилиси.

На войну Булат ушел добровольцем со школьной скамьи 9 класса. Был минометчиком, радистом, был ранен. После окончания войны, в 1945 г., закавказская газета "Боец РККА" начала печатать его стихи на военную тему. Военная тема стала «голосом» поэта до конца его земной жизни, в которой и сегодня еще не прекращаются войны.

Булат Окуджава закончил филологический факультет Тбилисского университета в 1950, проработал учителем в деревне Шамордино, в Калужской области, после в самой Калуге, там же был сотрудником местных газет.

Возвращение в Москву в 1956, город, где родился Булат Окуджава, можно назвать началом расцвета творческого пути народного поэта. Окуджава работает редактором в издательстве "Молодая гвардия", где выходит первый сборник его стихов «Лирика», затем он заведует отделом поэзии в "Литературной газете".

1956 год можно назвать «Началом авторской песни». Окуджава одним из первых начал выступать как исполнитель песен на свои стихи. Авторская песня – самый искренний песенный жанр. Мелодия здесь скромно идет за стихом в сопровождении тихого звучания гитары.

Булат Окуджава становится «отцом» авторской песни, поющей душой народа , которую советский режим планомерно пытался задушить под лозунгом строительства идеального общества. Песни поэта становятся добрым огоньком надежды для целого поколения и жизненным ориентиром для будущего.

Любительские записи песен Окуджавы в авторском исполнении с неимоверной скоростью распространялись по всей стране, жаждущей услышать мудрое, доброе, искреннее слово.

Его популярность велика и сегодня. Булата Окуджаву, может быть, не знают совсем юные, которым еще не поведали о нем родители из-за вездесущей суеты сует. Но память о всенародно любимом песеннике жива и будет жить вместе с его стихами и песнями вечно.

***

В нашей жизни, прекрасной и странной,

и короткой, как росчерк пера,

над дымящейся свежею раной

призадуматься, право, пора.

Призадуматься и присмотреться,

поразмыслить, покуда живой,

что там кроется в сумерках сердца,

в самой черной его кладовой.

Пусть твердят, что дела твои плохи,

но пора научиться, пора

не вымаливать жалкие крохи

милосердия, правды, добра.

Но пред ликом суровой эпохи,

что по-своему тоже права,

не выжуливать жалкие крохи,

а творить, засучив рукава.

***

Воспоминание о Дне победы

Была пора, что входит в кровь, и помнится, и снится.

Звенел за Сретенкой трамвай, светало на Мясницкой.

Еще пожар не отгудел, да я отвоевал

в те дни, когда в Москве еще Арбат существовал.

Живые бросились к живым, и было правдой это,

любили женщину одну – она звалась Победа.

Казалось всем, что всяк уже навек отгоревал

в те дни, когда в Москве еще Арбат существовал.

Он нашей собственностью был, и мы клялись Арбатом.

Еще не знали, кто кого объявит виноватым.

Как будто нас девятый вал отныне миновал

в те дни, когда в Москве еще Арбат существовал.

Какие слезы на асфальт из круглых глаз катились,

когда на улицах Москвы в обнимку мы сходились –

и тот, что пули избежал, и тот, что наповал, –

в те дни, когда в Москве еще Арбат существовал.

***

Ю. Нагибину

Неистов и упрям,

гори, огонь, гори.

На смену декабрям

приходят январи.

Нам все дано сполна –

и радости, и смех,

одна на всех луна,

весна одна на всех.

Пусть оправданья нет,

и даже век спустя

семь бед — один ответ,

один ответ — пустяк.

***

Песня Верещагина

(Белое солнце пустыни)

Ваше благородие, госпожа разлука,

мне с тобою холодно, вот какая штука.

Письмецо в конверте погоди – не рви…

Не везет мне в смерти, повезет в любви.

Ваше благородие, госпожа чужбина,

жарко обнимала ты, да мало любила.

Вшелковые сети постой – не лови…

Не везет мне в смерти, повезет в любви.

Ваше благородие, госпожа удача,

для кого ты добрая, а кому иначе.

Девять граммов в сердце постой — не зови…

Не везет мне в смерти, повезет в любви.

Ваше благородие, госпожа победа,

значит, моя песенка до конца не спета!

Перестаньте, черти, клясться на крови…

Не везет мне в смерти, повезет в любви.

Хава Тор. Великая Эпоха

#img_left_nostream#

#img_left_nostream#Лена Хорн (Lena Mary Calhoun HorneН)
популярнейшая в 40-х годах американская джазовая певица скончалась на
92 году жизни в нью-йоркской больнице 10 мая.

Актерская карьера Лены Хорн началась в конце 30-х и была недолгой. Уже
в 40-50-х годах  Лена Хорн — самая популярная певица голливудских
мюзиклов. Она  стала первой афроамериканкой, с которой был подписан 
долгосрочный контракт в Голливуде.

Песни Дюка Эллингтона, Фэтса Уоллера, Кола Портера  и других авторов в
исполнении Лены Хорн  покорили сердца  поклонников джаза по всему миру.

 
В конце пятидесятых и в  шестидесятые годы прошлого столетия Хорн стала
известна не только своими достижениями в пении, но и гражданскими
поступками в отношении нарушений прав чернокожих на континенте, борец
против расовой дискриминации. Лена Хорн  не заключала контракты с теми
студиями, где негры трактовались, как люди второго сорта, расторгала с
теми театрами и концертными залами, где  неграм  были отведены
специальные места в зале или же они вообще не допускались на концерт.

#img_left_nostream#В пятницу 30 апреля компания Shen Yun
Performing Arts прибыла в Новую Зеландию в Окленд – центр деловой и
культурной жизни, где проживает треть населения страны.

Прибывшим исполнителям прислали теплое приветствие члены правительства
из столицы Веллингтона. А 30 апреля всемирно известное шоу в рамках
своего ежегодного мирового турне уже украсило сцену ASB Theatre “The
Edge”.

«Приветствовать труппу Shen Yun Performing Arts в Новой Зеландии,
прибывшую к нам в рамках своего мирового турне 2010 года – это истинное
удовольствие», – сказал в своём приветствии Питер Дун, министр финансов
и лидер правительственной коалиции United First.
 
«Значение такого культурного турне трудно переоценить, и у меня нет
сомнений, что зрители Новой Зеландии с воодушевлением и восторгом
оценят мастерство и страсть исполнителей труппы. Такие турне также дают
возможность новозеландскому зрителю проникнуть в сущность красоты
старейших и самых утончённых традиций в мире. Это будет прекрасное
зрелище для всех, кто увлекается искусством».

Член парламента от партии «зеленых» Кит Локк, видевший  представление
труппы в прошлом году, тоже прислал приветствие, выразив
признательность за важное послание, которое Shen Yun несет зрителям.

Локк давно выступает в защиту прав человека, отстаивая право на свободу
убеждений  #img_left_nostream#последователей Фалуньгун в Китае и права всех китайцев.

Когда зрители стали заполнять фойе театра перед началом представления,
там царила атмосфера эмоционального возбуждения и предвкушения. Многие
присутствовавшие признались, что они очень мало знают о китайской
культуре.

Но все покидали театр после представления с выражением восторга на лицах.
Балерина Кэйт Тривик сказала, что это было самое лучшее шоу в ее жизни.

Среди зрителей, переполнивших зал и с нетерпением ожидавших
представления Shen Yun в Новой Зеландии, был член Парламента от «Партии
зелёных» г-н Дэвид Клендон.
 
«Нам сказали, что будет нечто необыкновенное, и мы это увидели сегодня.
Очень зрелищно, очень ярко. Восхитительный, волшебный вечер», – сказал
Дэвид Клендон.
 
Г-на Клендона потрясли хореографические постановки, темой которых было преследование последователей Фалунь Дафа в нынешнем Китае.
 
«Shen Yun отражает проблемы современного Китая, некоторые группы
совершенствования там подвергаются преследованиям, и я думаю, в
представлении использована прекрасная форма, чтобы донести это до
жителей Запада. Не откровенно гневным путём, а очень мягко и искусно.
Они лишь рассказывают людям, что не всё гладко в материковом Китае, что
нам следует обращать внимание на права человека. Мы должны задуматься о
благополучии людей, которых подвергают преследованиям уже очень долго –
целое поколение или даже два.
 
Это замечательный способ донести до жителей Запада информацию о мирном
сопротивлении  Фалунь Дафа, а также о том, что этим путём преследование
может быть побеждено самими людьми, которые по-настоящему верят,
по-настоящему преданы избранному пути, своей вере, и постепенно, с
течением времени, преодолеют любые притеснения».

 
Версия на английском

Их называют яркими, эффектными, потрясающими, но как ни называй, а женщины ростом 1,72 м считаются высокими. Как отметила Мириам Сильверберг, ведущая страничку о моде, одежда, которую демонстрируют на подиумах манекенщицы, не обязательно хорошо смотрится на женщинах с иным телосложением, вне зависимости от роста.

#img_left#Существуют оптические правила, согласно которым можно, с помощью линий, цвета и силуэта, выглядеть выше или ниже ростом, полнее или стройнее. Также существуют модели, предназначенные специально для определенного роста.

Среди известных актрис и моделей ростом 1,72 и выше – Брук Шилдс, Ума Турман, Эль Макферсон, Джина Дэвис, Сигурни Уивер, Кристен Джонстон, Бригитта Нильсон и Николь Кидман.

Компания под названием «Длинноногая Салли», специализирующаяся на розничной продаже одежды для высоких женщин, отметила, что в этом сезоне среди номинантов на премию «Оскар» были четыре женщины ростом 1,72 и выше.

Лучшая актриса Сандра Баллок (1,72), «Невидимая сторона».

Актриса второго плана Мегги Джилленхол (1,74), «Сумасшедшее сердце».

Актриса второго плана МоНик (1,74), «Сокровище».

Лучший фильм и режиссер Кэтрин Бигелоу (1,82), «Повелитель бури».

Поскольку во время церемонии награждения все глаза и камеры направлены на этих женщин, их наряды являются предметом обсуждения.

Достигнув пика своей карьеры, они купаются в славе и имеют достаточно средств, чтобы позволить себе выбрать ту одежду, в которой они будут смотреться наилучшим образом. Они выходят из своих лимузинов изящные, грациозные и более прекрасные, чем когда-либо. Внешний вид играет важную роль и средства, вложенные в то, чтобы найти верный стиль, оправдывают себя.

Другой розничный торговец, Дж. Джилл, предлагает модели одежды, созданные с учетом пропорций: для женщин невысокого роста и для высоких женщин подбирается одежда различного стиля так, чтобы каждая женщина хорошо в ней выглядела. Покупатели смогут найти инструкцию о том, как правильно снять мерки, чтобы знать, какой размер подойдет лучше всего, на сайте компании.

Даже в те времена, когда люди, чтобы пошить одежду, обращались к портному, требовались усилия, чтобы получить одежду, которая бы хорошо выглядела и хорошо сидела. Нужно было найти талантливого профессионала, который, подбирая модель, учитывал бы рост и размер заказчика.

Теперь же, когда люди покупают готовую одежду, требуется чуть больше времени, чтобы найти ту компанию, которая продает одежду, соответствующую вашему стилю и телосложению. Но эти усилия себя оправдают, когда вы сможете чувствовать себя удобно и хорошо выглядеть в любой одежде, которую вы выбрали.

#img_right#Жюри на кинофестивале в Венеции
предложено
возглавить режиссеру Квентину Тарантино, который советом директоров был
назван
«величайшей личностью современного кинематографа».

Как ранее уже сообщалось, за
«пожизненный вклад в
кинематограф» награда «Золотой лев» на Венецианском кинофестивале будет
вручена
режиссеру китайского происхождения Джону Ву, известному своими лентами
«Без
лица» и «Битва у Красной скалы».

В прошлом году возглавить жюри
фестиваля было
доверено режиссеру Энг Ли.

Квентин Тарантино, режиссер
«Бесславных ублюдков»,
в 2004 году возглавил жюри Каннского кинофестиваля.

Истоки Венецианского кинофестиваля
тянутся из
времен Бенито Муссолини, когда в 1932 году был проведен первый фестивал,
демонстрирующий картины, которые одобрил тогдашний режим. Уже потом, как
образец свободного высказывания мнений с помощью кинематографа, был
создан
Каннский кинофестиваль.

Успех Квентина Тарантино
В 1987
году, с детства влюбленный в
кино парень, в возрасте 24 лет написал свой первый сценарий «Настоящая
любовь»,
который продал за 50.000
#img_left_nostream#долларов. В 1993 году по этому сценарию был
поставлен
фильм режиссера Тони Скотта с Кристианом Слэйтером и Патрицией Аркетт в
главных
ролях – эдакая жутко кровавая, но обезоруживающе правдивая, погоня
мафиози за
парой влюбленных в длиною во весь фильма.

В 1988
Тарантино написал второй
сценарий и решил вложить деньги в создание своего собственного фильма
«Бешеные
псы». Тогда он и повстречал актера Харви Кейтела, которого сценарий
просто
поразил, и он согласился сняться в его фильме и даже добавил на это
денег.
Далее к проекту присоединялось все больше известных людей, включая Тэрри
Гиллиама, и в 1992 году состоялась премьера «Бешеных псов» – картины
очень
сильной, но на мой вкус, излишне жестокой. В главных ролях снялись
известные
актеры Харви Кейтел, Тим Рот, Майкл Мэдсен, и. др.

Фильм
имел огромный успех, в рамках
программы его распространения Тарантино ездил по фестивалям фильмов и
одновременно писал свой третий  сценарий к знаменитой картине
«Криминальное чтиво»,
сценарий, принесший ему в Каннах в 1994 году «Пальмовую ветвь». В том же
1994
году фильм «Криминальное чтиво» был выдвинут на 7 номинаций «Оскара», в
том
числе за лучший оригинальный сценарий Квентина Тарантино и за лучшую
режиссерскую
работу того же Тарантино, сумевшего с тремя сценариями прославиться на
весь
мир.