Blog

Телевидение НТД «Новая Династия Тан» 27 октября 2007 года проведет международный конкурс китайского вокала.

#img_left#Известная преподавательница вокала Хань Сюцю, посвятившая своей работе почти пол века, считает организацию телевидением НДТ конкурса китайского вокала очень хорошей идеей. По мнению Хань, это впервые даст возможность профессиональным китайским исполнителям всего мира продемонстрировать свой талант в честной конкуренции.

Первый международный конкурс подобного рода

«Несмотря на то, что конкурс сосредотачивает свое внимание на китайской музыке, приглашаются принять в нем участие вокалисты со всего мира в возрасте 18-55 лет.

Конкурс представляет собой уникальную возможность каждому продемонстрировать свой талант. До сих пор международные конкурсы вокала сосредотачивались на западной музыке, никогда еще не проводился конкурс именно китайского вокала на международном уровне.

Конкурс, организованный ТВ НДТ, состоится в Нью-Йорке, и любой может бесплатно зарегистрировать в нем свое участие. Участники конкурса по желанию могут исполнить любую традиционную или классическую китайскую песню. На конкурсе будут оцениваться навыки пения, манера исполнения и профессионализм участников. Такой возможности никогда ранее не было», – рассказала г-жа Хань в недавнем интервью «Великой Эпохе».

Современное положение китайской классической музыки

«Вот уже несколько лет я живу в Соединенных Штатах и не знаю о существующей ситуации в области вокальной музыки в Китае. Однако когда я жила в Китае, многие из моих коллег, занимающиеся традиционной или классической музыкой, так и не добились успеха в своей профессии, – заявила Хань. – Хотя они изо всех сил старались сохранить традиции, но из-за нехватки профессионалов в области вокальной музыки и ресурсов она постепенно пришла в упадок, пропал и интерес у слушателей. Чтобы выжить, некоторые вокалисты переключились на исполнение поп-музыки, и только небольшой процент из них продолжает придерживаться своих принципов, исполняя классическую китайскую музыку. Но их возможности ограничены».

Оценивая вокальное исполнение

«Оценить вокальное выступление не сложно, – сказала Хань. – У каждого есть чистая добрая и искренняя сторона. Когда вы слышите песню или фрагмент мелодии, если она выражает истину, милосердие и красоту, вы чувствуете спокойствие и радость.

Даже страстная и вдохновляющая музыка может быть разумной и элегантной. Выразительная сила и социальное воздействие истинной и хорошей музыки может подвигнуть человека измениться в лучшую сторону и желать красивой, яркой и здоровой жизни.

Если песня обладает всеми этими характеристиками, тогда она хорошая. Конечно, если вы на самом деле хотите понять музыку, существуют особые методы оценки: осмысленная оценка, эмоциональная оценка, и оценка техники. Если песня звучит приятно, она оценивается в рамках сознания.

Если песня вызывает чувство удовольствия, злобы, огорчения или радости, тогда оценка производится на эмоциональном уровне. Если же вы хотите изучить структуру песни, изменения в тоне и навыки исполнителя, тогда это оценка техники».

Качества, необходимые хорошему исполнителю

По мнению Хань, хороший певец должен:

– иметь высокие моральные устои, а также богатый жизненный и социальный опыт;

– быть одарен хорошим голосом. Человеческий голос подобен музыкальному инструменту – чем исключительней, тем приятней слушать. Певцу необходимо усердно учиться и тренироваться. Карьера певца полна вызовов. Вокалисту зачастую необходимо преодолеть одиночество и скуку, по мере того, как он или она разучивает и практикует ноту за нотой, что может быть скучным занятием;

– понимать и уметь применять различные методы исполнения, должен знать, как нужно петь. Если позволяют условия, продолжить дальнейшее обучение в музыкальном институте. Без знаний вокальных техник, используемых в музыкальном театральном пении, будет трудно достичь высокого профессионализма в области вокальной музыки;

– должен быть знаком с разнообразием как классической, так и другими формами искусства. Было бы хорошо, если бы вокалист мог научиться играть, по крайне мере, на одном музыкальном инструменте и развил способности разбираться в искусстве рисования, фотографии, танце, спорте и т.д., так как все это поможет улучшить музыкальные достижения вокалиста;

– иметь глубокие и систематические знания в области музыки, такие как история и теория музыки. Практические навыки певца отражены в мельчайших деталях его или ее выступления – от самого исполнения, до выхода на сцену и ухода с нее.

У хорошего исполнителя должен быть элегантный и приятный внешний вид. Он должен вложить все свое сердце в исполнение песни и петь ясным и чистым голосом. Хороший исполнитель должен демонстрировать умение контролировать свой голос, чтобы тот совпадал с соответствующей осанкой и позой. Хорошее пение включает в себя превосходное музыкальное исполнение и полное проявление личных достоинств певца.

История вокального искусства пережила золотой век, когда славу обрели многие великие певцы. В настоящее время среди китайцев много одаренных певцов, но не хватает систематичности и всесторонности обучения в этой сфере. Поэтому я желаю певцам, особенно китайским вокалистам, упорно работать и вместе возродить золотой век вокальной музыки. Я верю, что этот век не за горами.

Полувековая карьера г-жи Хань

«Уже столько лет прошло, столько всего случилось, что даже и не знаю с чего начать. Надо, наверное, сказать, что в моей певческой карьере было три важных периода, – сказала Хань. – Первый, когда я изучала западную классическую музыку в Центральной консерватории – лучшем музыкальном высшем учебном заведении Китая.

После окончания Консерватории я стала вокалисткой в лучшем музыкальном ансамбле Китая – Центральном филармоническом обществе. Третий этап [моей карьеры] – годы преподавания в лучшем музыкальном институте музыки для малых этнических групп – Центральном Институте национальностей. Эти три этапа охватывают три этапа моей жизни за сорок лет, что составляет почти полвека. В те годы я многое пережила. Они были для меня одновременно и счастливыми и тяжелыми.

Счастливыми потому, что музыка – моя мечта и любовь. Каждый раз, как я слышу теплые овации зала, или когда мои ученики научаются красиво петь, я очень счастлива. Это как благословение с небес, вознаграждение за всю мою тяжелую работу и жертвы. Но это также и сложно, потому что мир искусства, как ярмарка тщеславия, где люди борются за славу и богатство. Иногда эта борьба очень жестока. Это приводило меня в замешательство, отчего я чувствовала себя одиноко и обессилено».

«Теперь, когда я живу в США, я часто думаю о своих учителях, коллегах и учениках. Я благодарна им за помощь и вдохновение. Я очень по ним скучаю. Я также знаю насколько тяжело выжить традиционной музыке в Китае, особенно из-за демонической и истеричной музыки, похожей на мусор, которая захватила рынок.

Я видела представления, в которых певцы выступают с растрепанными волосами, непристойно жестикулируют, носят странную одежду, чуть ли не кусают микрофон и бормочут бессмысленные слова. Они называют это модным стилем и выделяют специальный тип современной музыки, что меня огорчает. Поэтому мне бы хотелось созвать всех вокалистов, особенно из Китая, чтобы возобновить их интерес к традиционной музыке, и создать более благополучную среду посредством семинаров по традиционной музыке, проведения вокального конкурса. Мы можем сотрудничать с ТВ НДТ, чтобы освещать такие мероприятия.

Китайские народные песни

«Народные песни были популярны в Китае с древних времен, – объяснила Хань. – Пять тысяч лет назад было много песен о рыбалке и пахотных работах. Одна известная народная песня – песня о любви времен Ю Великого, которая была создана 4000 лет назад. Ли Бай (Li Bai), известный поэт династии Тан, написал стихи для песни о войне, в которой солдаты поют, сидя верхом на лошадях. Практически все династии породили много известных народных песен.

В современном Китае, в основном в конце 19го века, в стране родилось также много красивых народных песен. Китайские народные песни характеризуются большим разнообразием стилей, происходящих из разных районов. Но многие песни были потеряны из-за отсутствия систематичного сбора и изучения.

Институты искусства появились на западе несколько веков назад, и постепенно развивалась теория музыки, включая музыкальную теорию, система нотного отображения музыки и методы воспроизведения голоса. Поэтому на западе было сохранено много музыки, и до сих пор множество песен остаются популярными. В Китае, однако, многие хорошие народные песни были переделаны на современный лад. Сохранив мелодию, текст изменяли. Он стал восхвалять китайскую компартию, таким образом, песни эти используются как политическая пропаганда. Это большой позор».

Г-жа Хань Суцю в настоящее время проживает в Соединенных Штатах. Она закончила вокальное отделение Центральной музыкальной консерватории и являлась ведущей певицей в консерватории в течение 12-ти лет. Она также являлась солисткой и ведущей певицей во многих постановках большого масштаба.

Она также давала сольные концерты. Ее назначали профессором по вокалу на факультете обучения вокалу в Центральном Университете национальностей. К тому же ее приглашали преподавать вокал в разных музыкальных институтах Китая и за границей. Г-жа Хань опубликовала много статей по вокалу и являлась членом жюри множеств вокальных конкурсов.

В фильме «Ловушка» отражено хмурое лицо сербского общества во время мучительного выхода из кризиса. Это современный мрачный фильм о заурядном человеке, который вынужден сделать выбор между жизнью и смертью собственного ребенка. События картины развиваются в Сербии после падения режима Милошевича и отражают послевоенное моральное и физическое опустошение, когда человеческая жизнь обесценена, а жить нормальной жизнью кажется недостижимой мечтой.

#img_left#«Ловушка» – это новая картина Сржана Голубовича, последовавшая за его европейским хитом «Абсолютная сотня». После показа «Ловушки» на международном кинофестивале в Торонто Сржан Голубович встретился с Великой Эпохой, чтобы дать эксклюзивное интервью.

– Что вдохновило Вас на создание этого фильма?

Сржан Голубович: Существуют три причины. Одна из них то, что в Сербии, стране, где мы живем, мы часто не имеем выбора или даже бывает так, что оба выбора неправильные. Мы живем в стране, где постоянно выбираем меньшее зло. Это один из аспектов истории, который мне нравится. Другой момент, вдохновивший меня – то, что это история о покаянии. У меня есть чувство, что все общество Сербии должно пройти через покаяние и очищение, потому что во время войны мы совершили много плохих вещей. Мы не единственные виновники, но мы более виноваты, чем другие, и произошло множество ужасных вещей. Все общество и каждый человек должны пройти через свое собственное очищение, потому что без этого мы не можем двигаться вперед. Это другой аспект, увлекший меня. Мне также хотелась снять фильм о хорошем человеке, об образованном человеке с храбрым сердцем – универсальную историю, которая могла произойти где угодно и была бы понятна везде.

– В этом фильме затрагиваются очень спорные вопросы. Как бы вы поступили на месте главного героя?

Сржан Голубович: Я снял этот фильм, потому что я не знаю, что бы я выбрал, это и есть мой ответ. Мои друзья говорят, что они бы пошли на убийство, чтобы спасти собственного ребенка, но я не верю в этот ответ. Я думаю, что они бы пришли к дому парня, которого нужно убить и плакали бы там три дня. Я думаю, что это очень трудно – убить кого-то. Для меня было крайне важно сделать такой фильм, потому в Сербии до сих пор жизнь не имеет большой ценности. Я хотел снять фильм о хорошем человеке, который должен совершить нечто подобное и о покаянии, через которое он проходит после этого. Это фильм о крушении всех его моральных ценностей. Его и целого общества.

– Мрачная действительность в Сербии служить сильным фоном для этого фильма. Какую роль она играет?

Сржан Голубович: Для меня было очень важно снять этот фильм для Сербии, потому что после войны люди не любят смотреть драмы, им нравится смотреть комедии. Крайне важно создавать подобные реалистичные фильмы и пытаться вести диалог, чтобы образованные люди в Сербии начали задумываться о нашей реальности. Большинство из них решили стать слепыми после всего, что с нами произошло. Это очень реалистично для Сербии, что инженер или учитель не может выжить на свою зарплату, тогда то и рушатся моральные нормы – честные люди не могут выжить, не совершая преступлений. В действительности, сюжет с автомобилем очень символичен в этом фильме: несколько криминальных авторитетов водят очень дорогие машины, я езжу на своем Opel Cadet, а на улице живут цыгане. Мы все являемся разными сторонами одной и той же реальности. Я также знал, что этот фильм будет понятен и за рубежом.

– Зима создает мрачное настроение фильма. Почему это было важно для Вас?

Сржан Голубович: Это один из важнейших аспектов фильма, потому что я знаю, что зима в Белграде – это самое удручающее, но и в то же время самое чистое время года, я хотел совместить этих два представления. Я также хотел, чтобы все было пасмурным, без солнца.

– Можете ли Вы рассказать о жизни в современной Сербии? Оказывает ли ее прошлое до сих пор свое влияние?

Сржан Голубович: Мы до сих пор живем в тени войны. Во время 90-х мы прошли через три войны. В Белграде не происходило настоящего сражения, но мы подвергались бомбардировкам в течение трех месяцев. Это не было настолько ужасно, как война в Сараево или в Боснии. Во времена бывшей Югославии мы жили хорошо, но потом все процессы остановились. Сейчас мы находимся в самом начале пути, и Сербия делает очень маленькие шаги. Я бы хотел, чтобы Сербия развивалась лучше и быстрее.

– Как вы оцениваете кинофестиваль в Торонто в этом году?

Сржан Голубович: Я приезжаю на фестиваль в Торонто во второй раз, и мне здесь нравится. Для меня самой важной вещью на этом кинофестивале является то, что люди в Северной Америки смогут посмотреть фильм. Для меня продажа фильма – это не самое главное, но это единственный способ добиться того, чтобы люди по всему миру смогли его увидеть, в этом смысл его создания. Я делаю фильмы для зрителей. Я являюсь рассказчиком для аудитории, и для меня самый большой успех заключается не в наградах, а в том, что мы добились показа во многих европейских кинотеатрах, и я надеюсь, что то же самое будет и в Северной Америке.

Лидия Лукиных. Великая Эпоха

Проходя по улицам сегодняшнего Подола, мы видим на многих старых зданиях серые металлические пластинки с надписью: «Памятник архитектуры, охраняется законом». Скромно и робко смотрят на нас эти дома, надеясь, что их защищает закон, что они не будут снесены с лица Земли новыми людьми, новой жизнью. Как старые фотографии в семейных альбомах, так и эти свидетели ушедшей жизни имеют право на бережное отношение к себе.

#img_left#С удовольствием смотрим мы на недавно отреставрированные старые дома, например, по улице Хоревой, 4, по улице Константиновской, 15, где мужественные атланты поддерживают балконы, а изящные кариатиды – легкие порталы. Подобные фигуры очень часто украшали здания Киева в ХIХ веке. Университет «Украина» размещается в здании, охраняемом законом, – когда-то там была церковно-приходская школа Притиско-никопольской церкви, а в доме-усадьбе напротив, как декорацию к пьесе о жизни старого Подола, можно видеть впечатляющее современное кафе «Трактир у Мясоедова». С какой гордостью смотрят окна этих старых-новых домов, выставляя на показ решетки художественного литья на своих балконах и воротах. Пусть в этих домах сегодня размещаются офисы, банки, авиакассы, магазины современной компьютерной техники, бутики с одеждой зарубежных фирм – они органично вписываются в облик старого Подола. Подола, в котором день сегодняшний встречается с днём вчерашним.

На улице Сагайдачного все пожары пережили только два дома: 27а и 27б, дом купца Балабухи (его сухое киевское варенье закупала вся Европа). Теперь здесь разместилось кафе «Запорожье». На той же улице в доме 16/5 жил купец Дегтерев, первый глава городской думы, в доме №20 – золотых дел мастер Коробка. Теперь его изделия хранятся в Музее истории Украины. В отеле «Национальные номера» по адресу Сагайдачного, 4 когда-то Куприн писал свои рассказы «Киевские типы».

А в первой бесплатной школе для неугомонных и малограмотных взрослых, открытой в ХIХ веке напротив дома Петра I, теперь размещается вечерняя школа №2.

Старинная улица Андреевский спуск – составная часть большого историко-архитектурного и археологического комплекса „Древний Киев” – издавна соединяет Верхний город с Подолом. Это улица артистов, художников, народных умельцев. Это одна из достопримечательностей Киева, куда регулярно по воскресным дням и праздникам приходят тысячи киевлян и гостей города. Тревожит только ее судьба: как бы генеральный план реконструкции не разрушил ее историческое лицо. Нельзя допустить, чтобы осуществились планы некоторых рьяных прожектеров, которые предлагают перенести этот музей под открытым небом на набережную Днепра и в Пирогово. Андреевский спуск еще долго должен радовать не только нас, но и наших детей.

P.S. Почти в центре старого Подола на ул. Хоревой, 11 стоит скромный дом, табличка на котором очень коротко сообщает: «Здесь жил архитектор А. Миленский». Да-да, тот самый Миленский, с которым связан новый облик Подола. Возникает вопрос к Министерству культуры, к Главному управлению охраны культурного наследства и к Союзу архитекторов: почему до сих пор в этом доме нет музея Миленского?! Это наш святой долг – увековечить память об этом человеке.

На Неделе моды Mercedes-Benz Fashion Week, проходившей в Нью-Йорке, была представлена коллекция одежды сезона весна-2008 торговой марки DKNY дизайнера Донны Кэран (Donna Karan).

#img_gallery#

Елена Подсосонная. Великая Эпоха, Украина

Торонто. Первым американским фильмом, представленном на международном кинофестивале в Торонто, стала картина «Отважная» – триллер режиссера Нила Джордана, с Джоди Фостер и Терренсом Ховардом в главных ролях.

#img_left#В то время как фильм основан на знакомом сюжете о людях, берущих правосудие в свои руки, «Отважная» проникает в суть мышления, страхов и мотивации радиоведущей, превратившейся в убийцу, Эрики (Фостер), жизнь которой безвозвратно изменилась после насильственной смерти ее жениха на улицах Нью-Йорка.

Главные актеры «Отважной» рассказали о своих персонажах и ответили на вопросы, затронутые в фильме во время пресс-конференции, прошедшей в Торонто во время международного кинофестиваля.

Джоди Фостер о работе над фильмом:

«Мне кажется, этот фильм хорош тем, что он сочетает в себе ужасно замысловатый сюжет, с уже знакомом жанром. Мне нравится сочетание этих двух моментов: фильм, который с одной стороны, коммерческий, с которым люди будут соединяться обычным путем и в то же время фильм, который заставляет задуматься. Я люблю этот фильм, я действительно им горжусь, я наслаждалась каждым момент исследования моего персонажа и той часть, что делает ее неординарной. И мне кажется людей трогает то, что она может притязать на как бы гуманность в себе, которую она даже не подозревала в себе, и эта то гуманность – абсолютно прекрасна и одновременно абсолютно чудовищна».

Терренс Ховард о вопросах, поднятых фильмом:

«В жизни существует это странное раздвоение, между законом природы и законом человеком, и мы пытаемся и идем этой дорогой различия, но разницы не должно быть, должен быть только один закон. И этот фильм задает все правильные вопросы: Чтобы я сделал, находясь на ее месте? Сидел бы и ждал правосудия? Пошел бы 20 раз в полицейский участок, надеясь, что мне кто-нибудь поможет? Или пошел и купил оружие? Эти вопросы о гуманности – они делают фильм интересным. Мы живем в неспокойное время. Я надеюсь, что этот фильм подтолкнет людей пойти в полицейские участки, чтобы помочь общественности почувствовать себя чуточку безопаснее. Это то, что нам нужно – чтобы люди чувствовали себя в безопасности. Это поднимает множество вопросов в моем сознании».

Джоди Фостер о своей героине:

«Она мыслящая, она интеллектуалка, у нее есть чувство стыда и она руководствуется моральными принципами. В Нью-Йорке после 11 сентября, где находится «Диснейлэнд» и «Таймс Скуэрe» и полицейские на каждом углу, почему я не могу чувствовать себя в безопасности, почему я чувствую тревогу, каждый дюйм меня пойман в оранжевый или красный сигнал тревоги, хотя это должно быть самое безопасное время моей жизни. И главный общественный комментарий этого фильма – насилие абсолютно разрушительно: она думает, что любит его (персонажа Терренса Ховарда) и он ее привлекает, потому что он последний хороший человек. Она хочет, чтобы он был тем человеком, кто поймает ее, потому что она знает, что она плохая. И когда вы дойдете до конца, вы увидите, что насилие разрушает все абсолютно и даже последний хороший человек становится плохим».

«Отважная» выйдет на экранах России 11 октября.