Мастерица создала собственное свадебное платье, почтив традиции и культуру, используя кружева, изготовленные вручную специалистами из 15 разных стран мира.
30-летняя Кэрол Д’Сильва, инженер и кружевница, родилась в индийском городе Гоа, а в подростковом возрасте переехала в Голд-Кост в австралийском штате Квинсленд. Г-жа Д’Сильва, которая сейчас живет в Брисбене, всегда знала, что хочет создать собственное свадебное платье, а когда встретила своего будущего мужа Марка Вимерса, ее желание осуществилось.
«Я хочу сохранить искусство коклюшечного кружева. Сегодня есть все, что делается на машинах, быстро и легко. Но для меня важно сохранить эти традиции», — рассказала она в интервью The Epoch Times.
«Фасон моего свадебного платья выбрал муж, Марк, сам того не зная. Я спросила его: “Как ты думаешь, в чем я пойду к алтарю?”. Я попросила его прислать мне несколько фотографий, но не сказала ему, какое именно я выбрала».
Разработка платья
Разыскивая в интернете, как лучше всего использовать кружево на свадебном платье, она наткнулась на работу ближневосточного дизайнера Зухаира Мурада, которая вдохновила ее украсить кружевом шлейф.
Вместе со своей матерью, 65-летней Нелиндой Да Силва, госпожа Да Силва превратила эту идею в большой проект, чтобы отдать дань их общей любви к кружевному искусству. Они связались с известными международными кружевницами и кружевными ассоциациями, поддерживаемыми правительством, в 15 разных странах.
«Свадебное платье состояло из кружева, изготовленного мастерицами из 15 стран мира: Австралии, Индии, Польши, России, Италии, Испании, Канады, Словакии, Австрии, Франции, Португалии, Хорватии, Бельгии, Болгарии и Швейцарии. Хорватский кружевной узор вообще входит в список наследия ЮНЕСКО и находится под защитой», — рассказала госпожа Д’Сильва.
«Мне понадобилось около полутора лет, чтобы собрать все это вместе. Я начала с разработки узора платья — юбки, верхней части, рукавов, всего, а затем задней части кружева, потому что мне нужно было знать, куда все будет помещаться».
«Когда вы делаете кружево, оборудование, которое вы используете, — это булавки, затем деревянные палочки, которые называются шпульки, на них вы наматываете нить. Вы скручиваете и поворачиваете нить, и когда хотите ее разместить, вы вставляете булавку так близко друг к другу, что это отнимает много времени».
Госпожа Д’Сильва разработала 16 кружевных овалов размером 20,3х30,4 сантиметра каждый, которые представляли бы национальный цветок или природу — что-то уникальное для ее страны происхождения. Само платье было сшито из белого атласа, со 100% хлопковой подкладкой снизу, чтобы оно было мягче и дышало, и шелковой подкладкой сверху, чтобы его было легко надевать и снимать; готовое платье весило внушительные 8,5 килограммов с полным кружевным шлейфом ручной работы длиной 3,5 метра и шириной 2,5 метра.
На кружевной центральной части сзади госпожа Д’Сильва изобразила инициалы «С» и «М», символизирующие ее и мужа.
Долгое путешествие
Превратив гостиную своих родителей в импровизированную мастерскую, госпожа Д’Сильва возвращалась с работы инженера, чтобы сшить свадебное платье, а также второе полностью вышитое вручную платье для свадебной церемонии. Искусство вышивания на коклюшках помогало ей успокоиться среди хаоса.
Ее родители сыграли важную роль в воплощении ее планов в жизнь. «Моя мама всегда была рядом, чтобы помочь, когда мне что-то было нужно, — говорит она, — а мой папа всегда гладил платье. … Это отдельное занятие, которое занимает много времени!»
Работа над изысканным кружевным шлейфом платья заняла около пяти месяцев, над ним одновременно работали 10 мастериц. На каждую деталь из 16 кружевных овалов ушло около месяца.
Большой день
Рукотворный шедевр невесты собрали в середине сентября 2022 года, за месяц до ее свадьбы, которая состоялась 23 октября в усадьбе Габбинбар в Тувумбе, что на юге Квинсленда. Госпожа Д’Сильва выбрала для церемонии расположенную неподалеку церковь, а декор, аксессуары и даже костюм мужа подобрала в тон платью.
«Мой муж не видел платье до самой свадьбы», — рассказывает она. «Я держала это в тайне от всех. Гости были поражены, особенно от того, насколько большим оно было: ширина платья — 2,5 метра, а ширина прохода — 1,5 метра, поэтому мне пришлось просить одну из моих подруг идти вдоль скамеек на случай, если платье зацепится за них!»
Невеста переоделась в свое второе платье для свадебного приема. Для гостей она подготовила книгу, которая содержала все кружева, изображенные на ее платье.
Она вспоминает: «Я не могла поверить, что сделала это. Просто очень невероятно — думаю, я гордилась собой. Я чувствовала столько любви и заботы от всех людей, которые приложили немало усилий и времени, чтобы помочь мне».
Бесценное
Мать невесты, госпожа Да Силва, еще в детстве научилась шить от собственной матери. После женитьбы она делала вязаные крючком украшения на подарки людям, и ее муж предложил ей превратить свой талант в небольшой бизнес.
Она открыла компанию Nel’s Creations в Индии, специализирующуюся на постельном белье ручной работы, детской одежде и вышитых тканях, таких как скатерти и салфетки. Впоследствии, с помощью дочери, она перенесла бизнес в Австралию и выставляет свою продукцию на международных выставках.
Госпожа Д’Сильва часто сопровождала маму на выставках и презентациях, а в возрасте 12 лет поехала на свою первую международную выставку и показ мод в Италии.
Закончив работу над свадебным платьем, г-жа Д’Сильва вернулась в гастрольный тур, чтобы посетить страны кружевниц, которые принимали участие в создании платья. Во время пребывания во Франции свадебные головные уборы невесты были похищены с выставки, но она надеется, что когда-нибудь их вернут. Из-за этого инцидента г-жа Д’Сильва теперь с особой осторожностью выставляет платье на выставке и всегда просит усилить охрану, поскольку платье является единственным в своем роде.
В июле г-жа Д’Сильва, ее муж и родители посетили Португалию, чтобы продемонстрировать платье на выставке.
«Это была успешная поездка», — говорит она. «В музее была выставка свадебных платьев, изготовленных коклюшечным кружевом, где мое платье было главным экспонатом, и я получила признание от советника муниципалитета».
«Моя миссия — сохранить это искусство и передать его следующим поколениям, обучая других, демонстрируя его красоту и различные техники, а также то, что оно помогает ментально сосредоточиться и успокоиться», — говорит она
По материалам The Epoch Times USA
